Puedo utilizar numerosos estilos y técnicas en mis pinturas. Fiel a los símbolos / caligrafía de los Incas y la caligrafía de los chinos que pinto con los movimientos, el orden, el equilibrio, y los ritmos de estas técnicas de escritura. Algunos son a grandes rasgos y la apertura del movimiento, mientras que otros están muy bien detalladas las líneas, pero todos cumplen con las reglas de la caligrafía y los conceptos del Feng Shui. En algunos mi pincel puede llevar más de un color para crear una mezcla de colores. Todos los colores que uso son mezclados por mí desde los cinco colores núcleo fundamental de la paleta de colores.

Algunos de mis técnicas se basan en técnicas antiguas que han revivido en mis pinturas. Muchos de los pájaros, las flores y las mariposas son pintadas con lo que yo llamo una alta técnica de destresa "que se realiza por capas transparentes de pintura una y otra vez para crear profundidad y dimensión. Luego con un pincel muy fino el pequeño detalle está pintado. Esta técnica es mucho tiempo pero el resultado es increíblemente hermosa.

Otros cuadros que pinto son resúmenes que expresan un mensaje espiritual y la belleza y la armonía de la naturaleza y se deja a la mente para interpretar el mensaje.

Rindo un tono emocional en el ritmo de la vida de los incas a través de mi uso de vibrantes colores. Puedo utilizar combinaciones brillantes y radiantes de rojos, turquesas, violetas y naranjas, que caracterizan a los textiles y cerámicas de los Andes peruanos. Se cree que los colores de apaciguar a los espíritus para que puedan ser felices y no dará a luz la oscuridad. Yo emplean patrones simples remolinos de transmitir un sentido de la paz y la armonía que irradian de la interrelación inca cerca de la tierra. Es este sentido de lo sagrado en la naturaleza que viene de lo profundo de mis obras.

Lo que me ha fascinado la pintura tradicional china, cuando estudié fue el uso de los colores y las líneas de la caligrafía. Caligrafía en la tradición china expresa sentimientos, la armonía, ritmo, movimiento y equilibrio. Los chinos dicen: "Vamos a ver cómo se escribe para ver cómo la pinta!" Si usted no escribe caligrafía, que no pinto. Los aztecas, mayas y los incas (escritos simbólicos) decir lo mismo en su filosofía, "escribir es como la pintura y la pintura es como escribir." Así, desde la escritura viene de la disciplina y la precisión del artista formado, junto con el ritmo, la armonía , y el movimiento que expresa el lado frágil de la vida humana y la naturaleza, tal como existen en un equilibrio armónico delicada.

Me quedo fiel a la filosofía china antigua de la naturaleza, el Feng Shui en la mayoría de mis pinturas. Feng Shui se ocupa principalmente de comprender las relaciones entre la naturaleza y de nosotros mismos para que podamos vivir en armonía dentro de nuestro medio ambiente. Feng Shui se relaciona con la noción muy sensible que vivir con y no contra beneficios de la naturaleza los seres humanos y nuestro medio ambiente. La mayoría de mis pinturas es honorable a la tradición del Feng Shui.

En mis pinturas occidentales demuestran los temas, las rayas, las técnicas y el uso de colores naturales y tintas. Pinto con tintas naturales, acuarelas, acrílicos y óleos sobre papel de arroz, papel de algodón y lienzo. En mis pinturas orientales que utilicen técnicas y materiales que abarcan varias dinastías, como la de Tang, Song, Yuan, Ming y Qing. Están pintados sobre papel de arroz, sedas de diferentes colores con tintas naturales de China y colores.

El papel de arroz es un medio muy delicado con las porciones de las imperfecciones naturales que le dan belleza y carácter a la pintura. Un poco de papel de arroz tiene manchas, destellos de oro, y plata incorporada en el papel. Después de la pintura, el papel de arroz se monta en otra hoja de papel de arroz para formar un soporte.

Tejido de seda se utiliza como un medio para la pintura. Viene en varios colores como el oro blanco, oro y verde. Es muy duradera, pero difícil de pintar. El pintor debe tener mucha paciencia. Se debe pintar una y otra vez con las tintas naturales para crear profundidad y la fuerza del color. La tela tiende a absorber el color rápidamente. La seda es un medio de los derechos de autor, sino que crea un fondo de suavidad y elegancia a cualquier pintura.

El antiguo pueblo de aztecas, mayas, incas y todos utilizan tintas naturales. Los chinos también han usado tintas naturales durante miles de años. tintas naturales no son tóxicos, versátil y se puede utilizar para crear efectos diferentes en diversos medios, tales como papel de arroz, seda, algodón y papel. Los colores son brillantes y tan variados como la naturaleza. Incluso hoy en día es posible ver estas tintas brillantes naturales aún bien conservados en artefactos antiguos de Centroamérica, Sudamérica y países asiáticos como China y Japón.

Las pinturas con tintas naturales pueden durar 1000 años. tintas naturales son de color muy rápido y resistente al sol y el agua. Incluso si una pintura con tintas naturales se moja, las tintas no se ejecutará. Las tintas negro se preparan a partir del carbono de los árboles de pino que son de 400 a 500 años de edad se mezcla con agua destilada y un agente aglutinante. Los pigmentos de color se hacen de varios insectos o partes de plantas como la corteza o las flores de las plantas. Por ejemplo, un tipo de tinta roja y la tinta de color turquesa se hacen de diferentes partes del cactus. El uso de tintas naturales revive una antigua tradición de muchas culturas del mundo. Las tintas naturales crean piezas dinámico y colorido de la obra de arte que tendrá su color y belleza en los años venideros.